Una forma de expresarse para los futuristas fue con poemas visibles en donde los poetas transmiten un collage de palabras e imágenes, de manera de dar al ojo una visión general del mensaje y además tratar de abarcar todos los sentidos posibles. Corrado Govoni es un intérprete que con esta poesía “Autorretrato”, mezcla palabras en libertad y en movimiento juegos gráficos, con uso audaz de las metáforas, analogías.
Las palabras forman un dibujo, en este caso un retrato del autor, que intentará relacionar lo poético con lo visual e incluso con el sonido, como sí las palabras salieran del propio cuerpo del poeta.
Corrado Govoni
Rarefazioni e parole in libertà, 1915 (Rarefacciones y palabras en libertad)
31,8 x 24,6 cm
Milán, Ediciones futuristas de Poesía, 1915
Groys, Boris “La topología del arte contemporáneo”










































































































Del texto de Boris Groys me gustaría destacar la idea de “pérdida del aura” que nace con Walter Benjamin para criticar que, una obra de arte cuando comienza a circular infinitamente de un medio a otro, pierde su originalidad y se convierte en una copia vacía que carece de un contexto y un espacio definido. Pero el autor va a refutar esta idea y remarcar la difusión y transformación de las imágenes que en cada etapa se van a convertir en algo diferente. Es decir, las imágenes jamás van a ser copias de un original, sino un nuevo original en un diferente contexto.
De esta manera Boris Groys remarca la importancia de las instalaciones artísticas como la mejor opción para reproducir arte contemporáneo ya que el espacio le da su materialidad. Un espacio en presente que en definitiva jamás podría ser la copia de algo más.
Estos elementos que el autor remarca con respecto a las instalaciones y el espacio como característica fundamental, me recuerda al artista Richard Serra y su obra “The Matter of Time”. Esta obra es una reflexión en torno a la fisicidad del espacio, son esculturas que dialogan con los lugares para el cual han sido creadas. El espacio es parte de la escena escultural y a medida que se atraviesan y rodean las esculturas, se transforman y originan una sensación de espacio dinámico, un juego de sensaciones que cuestiona nuestra noción del tiempo y del espacio. El espacio crea a la obra a medida que se recorre, convirtiendo a sus elementos en objetos originales que necesariamente se tienen que atravesar para que exista en su presente.
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Ejercicio sonoro
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Clark intentará repensar el modernismo (el pasado) para entender lo contemporáneo (el presente), demuestra un desconocimiento de lo contemporáneo, es por eso que se sujeta de sus conocimientos sobre el arte de la era anterior. A partir de esto va a intentar definir al modernismo.
Clark cree que ubicando al arte contemporáneo en un lugar de confrontación con la metodología del arte moderno y sometiéndolo a la prueba de la forma, va a lograr descifrar si es capaz de sobrevivir.
T.J CLARK "MODERNISMO, POSMODERNISMO Y VAPOR"
-¿Es posible diferenciar planos sonoros?, lo que sería una idea de figura y fondo?
-¿Podemos identificar alguna estructura o forma “eje” dentro del fragmento grabado?
En tal caso, ¿es una estructura ya dada o está siendo así comprendida como tal por
nosotros?
-¿Percibimos una correspondencia entre el sonido que escuchamos y su fuente de
origen? Sí, no ¿Por qué?
-¿Qué factor fundamental entra en juego en el hecho de hacer un registro abierto?
Creo que en el audio existen distintos planos según la intensidad del sonido, para mi las voces de los niños jugando funcionan como un sonido de fondo y la aparición de los golpes espontáneos marcan un mayor protagonismo. Esto creo que se debe por su volumen y porque casi que generan un corte con respecto al sonido de fondo cuando aparecen.
No creo que haya una estructura porque para que haya estructura tiene que haber algún tipo de organización de las partes, pero estos sonidos se dan de forma espontánea.
En el caso de los sonidos que se escuchan, la fuente de los gritos son las voces de los niños, y los golpes de algún martillo u herramienta. O es lo que uno suele asociar en su mente cuando escucha estos sonidos.
El registro abierto depende únicamente del azar, es algo que uno no puede controlar , nunca vamos a poder prevenir el sonido que se aproxima.